Comprender los medios híbridos

Abstract

La revolución invisible A mediados de la década de los noventa asistimos a una transformación fundamental en la cultura de la imagen en movimiento. Los medios de comunicación por separado-películas cinematográficas, gráficos, fotografía, animación, animación 3D por ordenador y la tipografía-comenzaron a combinarse de mil maneras. De este modo, finalizando la década, el medio "puro" de las imágenes en movimiento se volvió una excepción y los medios híbridos, la norma. Aquí tenemos algunos ejemplos. 1 Un video musical utiliza imágenes filmadas a la vez que emplea tipografías y numerosas transiciones realizadas con gráficos por ordenador (el video para "Go" de Common, dirigido por Convert/MK12/Kanye West, 2005). En otro caso se encaja al cantante en un espacio de aspecto "pintado" y animado (el video "Good is Good" de Sheryl Crow dirigido por Psyop, 2005). En un cortometraje se mezclan tipografía, estilizados gráficos 3D, elementos de diseño animados con el video (Itsu de Plaid, dirigido por the Pleix collective, 2002.) 2 "Go" (Convert/MK12/Kanye West, 2005) En algunos casos, la yuxtaposición de diferentes medios es claramente visible (como en el video "Don't Panic" de Coldplay, 2001; o en los títulos del show televisivo The Inside por Imaginary Forces, 2005). En otros casos, la misma secuencia pasa de un medio a otro tan rápidamente que los cambios son apenas perceptibles (el comercial "Holes" para GMC Denali por Imaginary Forces, 2005). Y aún más en casos como la publicidad o los créditos de una película se muestra una acción filmada en video o celuloide mientras la imagen muta, gradualmente, de un aspecto más naturalista a otro más estilizado. A veces lo que sucede con esta hibridación de medios es que no se exhibe a sí misma bajo una estética del collage poniendo en primer plano esta juxtaposición de medios y técnicas diferentes. Consideremos un ejemplo más sutil de remix de medios donde la estética desarrollada recibió un nombre que la define con gran precisión, y es el del software que habilitó el lenguaje visual híbrido a gran escala: After Effects (primer lanzamiento en 1993). Si en los 90 las computadoras se utilizaban para crear efectos especiales superespectaculares o también llamados "efectos invisibles" 3 , hacia el final de la década vemos emerger algo diferente: una estética nueva que va "más allá del efecto". En esta estética, el proyecto completo-se trate de un video musical, un comercial para televisión, o un fragmento de una película de largometraje-muestra un aspecto hiperreal en el cual los retoques sobre el material grabado en vivo no son del todo invisibles y al mismo tiempo no llaman la atención sobre sí mismos, de la forma en que lo solían hacer (por ejemplo la publicidad de Reebok I-Pump "Basketball Black" y los títulos de The Legend of Zorro, ambos por Imaginary Forces, 2005).