Furnishing Nature: Textile Materiality and the Victorian Home in Alfred Hayes’s The Vale of Arden and Other Poems (1895)

Abstract

This article examines the conjunction of environmental aesthetics, textile materiality, and notions of the home in the work of the British poet and translator Alfred Hayes (1857–1936). Hayes, who authored six collections of poems, has been largely neglected in studies of Victorian poetry, yet his pastoral and religious verse was popular among Victorian and Edwardian readers. Hayes was also closely affiliated with the fin-de-siècle literary scene. He contributed to The Yellow Book, collaborated with Richard Le Gallienne and Norman Gale, and was reviewed by Oscar Wilde. The essay investigates the forms and functions of Hayes’s textile references and allusions to Victorian interiors in the collection The Vale of Arden and Other Poems, which was first published by John Lane at The Bodley Head in 1895. Its lyrics weave together depictions of rural England as a home with imagery inspired by the textures of luxurious fabrics and furnishing objects, thus testing the boundaries of exteriority and interiority. The article first surveys the contents, potential influences, and material design of Hayes’s little-researched book. It links Hayes’s use of poetic form and imagery to late Victorian understandings of organicism in Arts and Crafts design and home decoration. At the centre of the article will be a close reading of Hayes’s poem ‘My Study’. The poem portrays an idyllic landscape as the speaker’s study. It alludes to conceptions of the ‘house beautiful’ and the ‘book beautiful’ as it combines ecopoetic and religious notions of nature as a domestic space and as a site of learning. The article argues that textile ecologies are central to Hayes’s negotiation of relationships between nature and artifice, enabling a distinctive fusion of traditional English pastoral and fin-de-siècle aestheticism. The eco-aesthetic meditations of Hayes’s poetry highlight conceptual links between nature and notions of the dwelling space (‘oikos’), and, at the same time, suggest that material culture, specifically the fin-de-siècle craze for beautiful objects and textures, furnished Victorian nature poetry.Cet article examine l’articulation entre l’esthétique environnementale, la matérialité textile et les notions d’intérieur dans l’œuvre du poète et traducteur britannique Alfred Hayes (1857-1936). Auteur de six recueils, Hayes est une figure largement négligée dont la poésie religieuse et pastorale était pourtant très appréciée des lecteurs victoriens et édouardiens. Étroitement associé aux cercles littéraires fin-de-siècle, il fut publié dans The Yellow Book, commenté par Oscar Wilde, et il travailla en collaboration avec Richard Le Gallienne et Norman Gale. Cette étude analyse les modalités et les fonctions des références textiles et des allusions aux intérieurs victoriens dans le recueil The Vale of Arden and Other Poems, publié par John Lane à la Bodley Head en 1895. En effet, les poèmes de ce recueil tissent le portrait d’une Angleterre rurale qui est envisagée comme un home en recourant à des images inspirées des luxueuses textures des tissus et objets d’ameublement fin de siècle, testant ainsi les limites entre extériorité et intériorité. Il s’agira d’identifier le contenu, les influences potentielles et la conception matérielle de cet ouvrage méconnu. On démontrera que la forme poétique et les images utilisées par Hayes se rapprochent de la conception organiciste de la décoration intérieure dans le mouvement Arts and Crafts. L’analyse détaillée du poème « My Study », qui assimile un paysage idyllique au « bureau » du sujet poétique, permettra de revenir sur les notions de maison d’artiste (house beautiful) et de livre d’artiste (book beautiful) et de montrer comment se mêlent les conceptions écopoétique et religieuse de la nature vue à la fois comme espace domestique et espace de connaissance. Cet article démontre que l’écologie du tissage est centrale pour comprendre comment Hayes négocie les relations entre nature et artifice afin d’effectuer une fusion entre la pastorale anglaise traditionnelle et l’esthétisme fin de siècle. Enfin, les méditations éco-esthétiques de Hayes mettent en lumière les liens conceptuels qui existent dans sa poésie entre nature et habitat (« oikos »), tout en suggérant que la culture matérielle, et particulièrement l’engouement fin de siècle pour la décoration d’intérieur, constitue la texture même de sa poésie sur la nature.